パフォーマンスアートは、しばしば観客を混乱させ、衝撃を与える芸術の一形態です。それは博物館に保管することはできませんが、パフォーマンスの瞬間に、特に身体的および感情的な深い不快感を引き起こす場合、強力な影響を生み出すことができます。
パフォーマンスアーティストに対する一般の認識は非常に二極化しています：一部の人々は彼らを神として崇め、他の人々は彼らを精神的に不安定だと見なし、あらゆるコストをかけて避けようとします。
マリーナ・アブラモヴィッチ, 万里の長城の恋人たち & アーティストはここにいる
マリナ・アブラモヴィッチはおそらく中国で最もよく知られたパフォーマンスアーティストであり、特に「万里の長城の恋人たち」や「アーティスト・イズ・プレゼント」のような作品で知られています。これらのパフォーマンスはしばしばロマンティックで感情的なものとして解釈されます。これが中国での広い受け入れに貢献しています。しかし、アブラモヴィッチの初期の作品はもっと過激なものでした。 
リズム10では、彼女はさまざまなサイズのナイフ10本を自分の前に置きました。彼女は素早く指をナイフの間で刺し、けがをするたびにナイフを交換しました。ナイフが床に当たる音と彼女の痛みのうめき声が記録されました。これは自傷行為のように見えるかもしれませんが、パフォーマンスアートの世界では比較的穏やかと見なされています。
ワファ・ビラル, 3RD-I
2010年、イラク人アーティストのワファ・ビラルは、自分の後頭部に監視デバイスを埋め込みました。このデバイスは1分ごとに写真を撮り、インターネットにアップロードしました。その意図は、私たちが「忘れ」がちなものや無視しがちなものについての意識を高めることでした。これはそれほど極端ではないように見えるかもしれませんが、より衝撃的な作品の前兆に過ぎません。
ペトル・パヴレンスキー, フィクセーション
2013年11月、ロシアの芸術家ペトル・パヴレンスキーは極端な抗議行動を行いました。彼は裸でモスクワの赤の広場に自分の性器を1時間以上固定しました。これはウラジーミル・プーチンの権威主義的な統治を非難するために行われました。パヴレンスキーの作品は、政治的な無関心と現代ロシア社会の宿命論的な性質を象徴しています。
1年前、パヴレンスキーは別のパフォーマンスの一環として唇を縫い合わせました。彼はまた、耳たぶを切り落としたり、体を有刺鉄線で包んだりするなど、他の過激な行為も行っています。
杉山真央, 睾丸の宴会
日本のアーティスト、杉山真央はボディアートを新たなレベルに引き上げました。パヴレンスキーの「固定」とは異なり、杉山は自身の性器を切除するという極端な手段を取ったのです。彼はそれを料理として準備し、一人当たり2万円で5人の有料ゲストに提供しました。この衝撃的な行為を通じて、杉山は無性別やノンバイナリーのコミュニティが直面する問題に注目を集めることを目指しました。
杉山の行動は最も極端に見えるかもしれないが、本当の衝撃は、進んでその食事に参加したゲストたちにあるのかもしれない。
ディノ・ヘルビダ, フックサスペンション
2016年、クロアチアのアーティストであるディノ・ヘルビダと彼のガールフレンドは、「ボディ・サスペンション」と呼ばれる過激なパフォーマンスアートを行いました。28歳の女性は、皮膚にフックをかけて吊り下げられました。この行為は、人体の痛みに対する耐性と耐久力を試すものです。
張憲、65 kg
1994年6月、中国のアーティスト、張洹は北京のスタジオで衝撃的なパフォーマンスを行った。彼は天井に鎖でつるされ、裸でぶら下がった。傷から滴る彼自身の血は、下の熱した鉄板に落ち、悪臭を放った。このパフォーマンスは65 kgと題され、張の体重を参照している。それはアーティストの肉体的な痛みを使って、人間の忍耐力の限界を探るものだった。
楊志超, 草を植える
2000年に上海で開催されたUncooperative Approach展で、アーティストの楊志超は植草という作品を発表しました。この作品では、医者が麻酔なしで楊の肩に2本の草を植えました。このパフォーマンスは国際的に大きな注目を集め、楊の「身体的暴力」を探求する芸術は広く議論されました。
何雲昌, 信仰の柱
何雲昌は中国で最も過激なパフォーマンスアーティストの一人です。1999年、彼は信仰の柱を上演しました。彼は左手をセメントで24時間固めました。その結果、彼の手に永久的な損傷が残りました。2008年、彼はさらに一歩進めて、自分の肋骨の1本を取り除き、ネックレスを作りました。彼は後にそれを母親に贈りました。この過激な行為は、何の作品の一例に過ぎません。彼の作品は、しばしば彼自身の身体的および心理的限界を押し広げることを含みます。
結論
パフォーマンスアートは、中国では常に挑戦的でしばしば誤解される芸術形態です。1986年に中国で現れ始めたものの、多くの作品は抵抗に直面しています。それらはしばしば伝統的な芸術の実践から外れ、社会的な規範に挑戦します。パフォーマンスアーティストは、身体とその外界との関係を探求します。彼らはその身体性を使って、深い哲学的および社会的メッセージを伝えます。
パフォーマンスアートに対する理解と受容を示す時が来たのかもしれません。
「人間の身体は魂の最も優れた絵である。」 — ルートヴィヒ・ヴィトゲンシュタイン
